Konstutställning: New Beginnings

Om verket "KLOROFYLL": Vikten av bevarande och nyplantering av träd i stadsmiljön i centrala Göteborg! Av den coelinblå himlen och det gula solljuset gestaltas klorofyllet i bladen.

-

Mitt arbete är varierat och konceptuellt och blir till möten mellan självterapi och försiktig aktivism. En dialog mellan mig själv och samhällsfrågor. Alldagliga fenomen kan bli metaforer för filosofiska reflektioner. Som åldrande, förlust eller otillräcklighet. Strävar efter att förmedla tillstånd eller en känsla utan att förstöra ömtåligheten i det flyktiga. Jag vill tillåta mig att kastas mellan olika världar och utforska olika ämnen och medier. Kontrasten mörkt och ljust är återkommande tema. Min konst präglas också av min uppväxt i skogsbygden utanför Borås och min bakgrund som landskapsarkitekt där jag gestaltat livsrum utomhus i olika skalor och miljöer.

Webbplats: johannaalmgren.com
Instagram: @almgrenart

Om verket “Wakey wakey, rise and shine!” Or how we shall rise (again) for Equality and Freedom.": Kvinnofridslinjen är alltid öppen och ger stöd till dig som utsatts för fysiskt, psykiskt eller sexuellt våld. Samtalet är gratis och du är anonym när du ringer. Ring 020-50 50 50.

-

Från Frankrike till Sverige, från produktchef till konstnär, denna livsresa inspirerar och håller mig i ett tillstånd av konstant utforskning av identitet. Dekonstruera innan du återuppfinner, ett sätt att skapa en ny relation mellan jaget och världen.

Min konst tar sin form i olika tekniker som måleri, i skulpturala eller taktila verk genom collage och tredimensionella konstverk. Genom att arbeta med olika material tillkommer nya dimensioner.

Texturer, material, med hjälp av livsförändrande upplevelser och drömmar, driver min kreativa process.

Instagram @artby.maeva

Om verket "Slå rot": I mitt verk ser vi en ensamstående gran under en natthimmel, granens rötter är exponerade för världen runt om sig. Temat "New Beginnings" fick mig att tänka på växtligheter, skogen och våren, men också nystart på livet. Flytta till Göteborg från min lilla hemby i Värmland blev en ny stor början i livet för mig och jag känner att jag har verkligen börjat slå rot i Göteborg.

-

Naturen är viktig både som motiv i mina bilder, men också som en plats dit jag kan fly och tidigare har flytt till. Inspirationen till min konst är hämtade från min födelseort i djupaste Värmland där jag tar inspiration av skogarna och upplevelser från min tid som barn.

I mitt skapande använder jag mig främst av alkoholbaserade tuschpennor, bläckpennor och akvarellpennor eftersom jag gillar det luftiga och lätta, men samtidigt det skarpa uttrycket pennorna ger. Jag vill med min bildkonst skapa och förmedla en känsla av trygghet och drömmar samtidigt som jag tar upp känsliga ämnen.

Instagram: @hannaswoosh

Om verket "Nova - Skateboardtjej": Inspiration från namnet på aktiviteten - New beginnings samt att min upplevelse är att det är få tjejer som åker skateboard. Hon heter Nova som här har betydelsen ny, men det skulle kunna vara ny stjärna om man vill :)

-

Mitt namn är Eva Linmalm, 68 år. Lusten att skapa har alltid funnits men det är som pensionär jag har börjat måla. Inspirationen hämtar jag från omvärlden, både nära och långt borta. Beroende på motiv väcks olika känslor och det viktigaste för mig är att det finns ett ljus i berättelsen. Coelinblått kommer jag att använda till himmel.

Kort om min bakgrund: född i Malmberget. Har bott i Dalarna i trettiofem år men bor numera i Göteborg. Har en fil.kand. inom samhällsvetenskapliga ämnen 1982, Stockholms universitet. Erhöll en fil.lic. inom ämnet systemutveckling 2012, Linköpings universitet. Mina jobb har varit inom offentlig sektor främst HR, även verksamhetsutvecklare och projektledare.

Instagram: @evalinmalm

Om verket "Bloomsville": Det som inspirerat mig är hur mycket jag tycker om katter och blommor. De ger mig intrycket av våren och sommaren.

-

Jag är född och uppvuxen i Göteborg och på gymnasiet studerade jag design och inredning. Jag har alltid varit intresserad av konst och design, även som liten. Jag målade och färglade massor, även om de inte blev så snyggt.

Min favoritteknik är att måla i olja, då jag tycker att de är väldigt bekvämt. Jag inspirerar mig av sociala medier och personer som betyder mycket av mig, och jag blandar de tillsammans med natur, då jag älskar blommor speciellt. Det jag vill väcka med min konst är lugn och ro, värme och kärlek och glädje.

Instagram: @johannassart

Om verket "Everything is changing all the time": Djur och natur är alltid en förekommande inspiration för mig.

-

Min konst utforskar gränsen mellan människa och djur, där jag ställer frågor om makt och vildhet. Vem är egentligen den sanna vilden – vi eller djuren? Genom att blanda mänskliga och djuriska element skapar jag bilder som belyser detta eviga spel av dominans och symbios. Jag arbetar främst med måleri, där starka färger är en central del av uttrycket, men jag experimenterar också med skulptur för att ge mina idéer en fysisk form.

Instagram: @fannykladdar

Om verket "Moj Grad": Inspirerad av Serbisk folkmusik, specifikt trubači, blåsorkester. Figurerna är tagna direkt ur bilder från mina föräldrars bröllop. Men även från det nuvarande läget i landet, protesterna emot korruption, kampen för ett mer demokratiskt samhälle. Den massiva studentrörelsen. ”Det är festivalstämning” hörde jag en reporter säga om demonstrationerna. Ville lyfta upp det serbiska folket, deras kultur, kamp och hopp om en bättre framtid. New beginnings.

Den ljusblåa färgen, coelinblått, väckte en känsla av värme. En vårhimmel som tyder på varmare, bättre dagar. Den skapar ett firande och ett festligt surr i målningen som jag hoppas fastnar i betraktaren.

-

Min konst är illustrativ, lekfull och med människan och hennes fantasi i fokus. Jag älskar att blanda och utforska nya tekniker, oftast så blandar jag det digitala med det traditionella i mitt måleri. Använder olika tekniker och utgångspunkter för att kunna visualisera mina tankar på bästa sätt.

Med bakgrund inom spelgrafik och en serbisk mor så dras jag till lätt till diverse medier som spel, film och musik, men även kultur, sagor och historia som inspirationer. Jobbar luststyrt, min senaste fixation driver motivationen. Mitt mål är att kunna få ihop mina tankar och inspirationer till något berättande och visualisera det. Vill att betraktaren fastnar i mina karaktärer, i berättelsen. Och förhoppningsvis så kanske mina verk kan inspirera andra så som jag blivit inspirerad.

Instagram: @lesida_art

Om verket "Jan lär sig att ro": Om hur kunskap förs vidare från en generation till en annan. Inspirerat av ett fotografi på min pappa och gammelfarfar med tillhörande text "Jan lär sig att ro. Vid Bubben. Farfar är lärare, 1964".

-

Det där sköra och nära. Fascinerande, skrämmande och indragande, med en nerv och bräcklighet som är lika förförande som den är förgörande.

Med min journalistbakgrund skapar jag ett berättande där jag behandlar samhällsfrågor, som en spegling om och till min omvärld. Det som skapats är kroppsligt, mänskligt och reflekterande. Fragment och minnen, drömskt och intuitivt i en sammanvävning av ett abstrakt flöde mellan färg och form. Motpoler och kontraster, vasst och mjukt, blytungt och viktlöst. En yttre påverkan på en ursprungsform, en manipulation och förändring. Händelser och upplevelser som tär på en människokropps inre och yttre, aldrig går det att gå tillbaka till samma utgångspunkt.

Instagram: @juliastrom